Петербургская перспектива

Обучение

Образование не является абсолютной гарантией востребованности и высокооплачиваемой работы. Есть много знаменитых актёров и актрис, которые не получили соответствующего образования. Но всё же в обучении есть преимущества. Обучение актёрскому мастерству помогает развить нужные качества и навыки. Разделим их на несколько групп, так как не все способности можно развить.

Физические:

• отсутствие речевых дефектов;
• отсутствие недостатков внешности;
• работоспособность;
• устойчивость к физическим и эмоциональным нагрузкам.

Личностные:

• уверенность в себе;
• концентрация;
• хорошая память;
• активность;
• стремление к совершенствованию;
• решительность;
• склонность к общению;
• открытость;
• трудолюбие;
• ответственность;
• наблюдательность;
• терпение;
• стрессоустойчивость;
• энергичность;
• абстрактное мышление.

Врождённые способности:

• талант;
• творческие способности (к литературе, музыке, хореографии и другие);
• артистизм;
• сценическое обаяние;
• харизма;
• воображение;
• креативность.

Знания и навыки:

• чёткая дикция;
• умение перевоплощаться;
• знание жанрово-ролевой специфики;
• знание психологии;
• отсутствие боязни сцены;
• ораторские способности.

Физические качества и врождённые способности не изменить, но вот над своим характером, знаниями и навыками можно поработать, обучаясь в вузе. Чтобы поступить в высшее театральное заведение, нужно сдавать два обязательных предмета – русский язык и литературу. Кроме того, ваша речь, вокальные и танцевальные данные, а также актёрские способности должны соответствовать требованиям комиссии.

Что нужно, чтобы стать диктором

Если вы решили стать диктором, то для начала стоит решить, где вы будете обучаться этой профессии. Как правило, получить необходимые знания можно на факультетах или отделениях журналистики в гуманитарных ВУЗах. Но если у вас нет цели получить высшее образование, найдите курсы ораторского или актерского мастерства, или сценической речи. На этих курсах вы получите как теоретические знания, так и необходимую практику: научитесь выступать на публике, делать доклады, читать прозу наизусть, овладеете дыхательными техниками.

• Посещение специализированных курсов не освобождает вас от постоянной домашней работы.
• Чтобы тренировать свою речь, нужно очень много читать вслух.
• Вооружившись словарем, учитесь правильно расставлять ударения и произносить слова.
• Выписывайте незнакомые и сложнопроизносимые слова, слова с двойными ударениями, неологизмы.
• Учитесь читать знаки препинания, выделяя голосом ту или иную эмоцию (восклицание, вопрос, пауза), правильно произносить и склонять имена и отчества, географические названия.
• Еще один полезный совет для хорошей дикции — заучивание стихов и прозы.
• Каждый день учите новый стих или отрывок из любимого произведения, затем рассказывайте друзьям, родным или просто перед зеркалом.
• Меняйте интонации, ударения, почувствуйте, насколько четко вы способны передать смысл того, о чем говорится в стихе или прозе.
• Не стоит забывать и о классическом рецепте работы над дикцией — скороговорках. В интернете можно найти массу примеров: от простых скороговорок до целых «поэм».
• Постоянно работайте над расширением словарного запаса: читайте как можно больше книг!

Путь к сцене и славе. Как стать актером?

Если у девушки есть способность перевоплощаться в различные персонажи, она любит быть в центре внимания, то ей прямая дорога в актрисы. Естественно, что не у всех представителей этой замечательной профессии путь одновременно пролегает к сцене и славе. Бывает, что до славы дело так и не доходит. Как стать актером?

Что нужно чтобы стать актером

Фото: Shutterstock

Когда мечта «Хочу стать актером» становится осознанным выбором молодой особы, ей надо подумать – желает она играть в кино или в театре? Что для нее представляется более привлекательным? Ведь различия здесь весьма существенные.

Актерам театра множество раз в своей жизни приходиться играть одни и те же роли на сцене.

В школьные годы можно развивать свою харизму в театральном кружке, кукольном театре. Можно окончить курсы актерского мастерства или посещать с этой целью репетитора

Определившись с направлением и целью актерской профессии можно приступить к выбору вуза. Дело в том, что некоторые барышни думают, что учиться для актрисы не обязательно, достаточно иметь красоту, обаяние и актерские талант.

Еще есть следующий нюанс: актерское квалифицированное образование различается. В одном институте готовят актеров театра, в других делают акцент на киноискусстве.

К выбору театрального вуза следует подходить тщательно. Необходимо взвесить все «За» и «Против»

Надо тщательно подготовиться к поступлению в театральное учебное заведение. Для этого необходимо иметь хорошую дикцию, память, жестикуляцию, мимику, владение телом. Если они недостаточно развиты, можно их натренировать.

С этой целью рекомендуется перед зеркалом читать на память с выражением и чувством литературные монологи, басни, стихотворения, чтобы одновременно видеть, как выглядишь при этом. Также можно участвовать в различных школьных театрализованных представлениях.

Когда придет время поступать в учебное заведение, надо подстраховаться и подать документы в несколько вузов и театральные училищ

Мало иметь талант и необходимые для актера навыки, надо теперь много трудиться, чтобы освоить все премудрости избранной профессии

Посещая занятия в вузе, важно прислушаться к своим ощущениям

По тому, получает ли девушка удовольствие от познания секретов мастерства или, наоборот, тяготится посещением занятий, можно понять – ее это дело или нет. На первых курсах это возможно понять без труда, зато не придется тратить впустую свои годы.

Надо следить, какие кастинги проходят в городе, не пропуская ни одного. Случается, что даже еще в детстве люди начинают свою актерскую карьеру, участвуя в кинопробах

Поэтому на последних курсах института необходимо будет задуматься о будущем месте работы. Студентам театральных вузов уже во время учебы желательно налаживать связи с другими деятелями театра и кино, стараться участвовать в различных студенческих спектаклях. Именно в этот период можно быть замеченной каким-нибудь режиссером хорошего проекта и начать практику по своей профессии.

15 марта 2014Элеонора Калита

Что такое актерское мастерство?

Актёрское искусство — это профессиональная творческая деятельность в области исполнительских искусств, состоящая в создании сценических образов (ролей), вид исполнительского творчества. Исполняя определённую роль в театральном представлении, актёр как бы уподобляет себя лицу, от имени которого он действует в спектакле. Путём воздействия на зрителя во время спектакля создаётся особое игровое пространство и сообщество актёров и зрителей.

В современном обществе, когда люди проводят много времени за компьютерами и различными мобильными гаджетами, многим сложно чувствовать себя раскрепощёнными, управлять своими эмоциями, свободно общаться, быть уверенным в себе. Из-за этого люди испытывают апатию или страх, а также трудности в выражении собственных мыслей и настроения. Эмоциональная подавленность приводит к внутренним зажимам, которые проявляются не только в мимике, речи, движениях, а также во внутреннем мире. Поэтому актерское мастерство полезно не только для тех, кто хочет в будущем стать профессиональным актером, но и людям, желающим научиться управлять эмоциями, быть коммуникабельными, харизматичными и успешными в жизни.

Обучение на ассистента режиссера по актёрам

Специальность киноработника среднего звена, к которому относятся и ассистенты режиссера разных подразделений (по актерам, реквизиту, костюмам, декорациям, монтажу) можно получить на краткосрочных курсах при киностудиях — «Мосфильме», «Ленфильме». В наше время получение конкретной профессии с практическими навыками за очень короткий срок с последующим трудоустройством на этих же киностудиях — это синица в руке и реальная основа для последующего профессионального роста.

На «Мосфильме» регулярно проводится набор на «Курсы по подготовке специалистов». На специальность «Ассистент режиссера по актёрам» набор производится 1 раз в 2 года. Обучение бесплатное. Кроме того, здесь можно получить следующие профессии: второй режиссер, редактор фильмов и сценариев, ассистент режиссера по реквизиту, художник-декоратор, ассистент художника по костюмам, механик по обслуживанию съемочной техники, ассистент кинооператора и второй оператор, видеоинженер, реквизитор и костюмер, администратор съемочной группы, ассистент монтажера.

На «Ленфильме» существуют подобные курсы, выпускники которых трудоустраиваются на этой же киностудии.

Международный Центр Кинопрофессий в Санкт-Петербурге. 4-месячные курсы «Ассистент режиссера по актерам».

Есть и другой путь получения этой профессии: многие выпускники неактерских факультетов нижеперечисленных учебных заведений начинают свою карьеру с должности ассистентов режиссера разных подразделений:

• Российский университет театрального искусства (ГИТИС).
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК).
• Московский государственный университет культуры и искусств (МГУКИ).
• Санкт-Петербургский Гуманитарный университет профсоюзов.
• Театральный институт им. Б. Щукина.

С чего начать?

Для того чтобы стать успешным актером, в первую очередь следует наметить план действий, он предполагает несколько базовых шагов. Вам необходимо:

• подготовить портфолио и заполнить актерскую анкету-презентацию;
• попасть в базу известных актёрских агентств;
• поддерживать свое тело в хорошей физической форме;
• совершенствовать актёрские навыки — разучить монологи разной тематики и разного эмоционального уровня, если вы хотите работать в США, то будет не лишним тренироваться прочтению на иностранном языке;
• участвовать в актерских мастер-классах и других мероприятиях, направленных на профессиональное саморазвитие;
• общаться с людьми творческих специальностей или теми актерами, которые уже сделали свои уверенные шаги в кинематографе;
• посещать встречи с режиссерами и сценаристами, семинары внутри актерской среды;
• участвовать в открытых кастингах на роли в кинофильмах, рекламных съемках и телевизионных программах;
• сниматься в массовке.

Помните, для того чтобы начать актерскую карьеру, юноша или девушка обязательно должны обладать определенными данными, актуальными для этой профессии.

• Внешность. Совсем не обязательно поражать окружающих своей красотой — хорошая фигура или совершенные черты лица не столь важны для актера. Гораздо актуальнее природное обаяние и шарм, людям должно быть приятно смотреть на вас. В наши дни многие девушки ради получения ролей в кино проходят через одну или даже несколько пластических операций. Они наивно полагают, что сходство со звездой принесет им успех. Но это далеко не всегда работает — в любом случае лучше оставаться самой собой, клоны никому не нужны.
• Харизма — это совокупность качеств, включающая внешнюю привлекательность, шарм, ненавязчивую сексуальность и, конечно же, интеллект, умение вести за собой. Харизматичные люди завораживают и зачастую становятся объектами повышенного внимания. Для того чтобы развивать в себе эти качества, необходимо «примерять на себя» самые разноплановые образы — драматические, комедийные или даже роли таких жанров, как триллер и ужасы.
• Упорство. Любой начинающий артист должен четко осознавать, что сразу ничего не бывает. Для того чтобы получить хорошую роль, возможно, придется потратить несколько лет, поэтому лишь человек с твердой волей и несгибаемым характером сможет выдержать все нагрузки и преодолеть встречающиеся на пути преграды.
• Контактность. Это одно из основных качеств актера, если вам уже 12, 14, 15 лет, а вы все еще стесняетесь общаться, то это необходимо исправлять и как можно скорее. Стеснительному человеку будет довольно сложно в актерской среде. Коммуникабельность нужна для того, чтобы заводить нужные знакомства, общаться с востребованными режиссерами и сценаристами, презентовать себя на прослушиваниях и кастингах. Чтобы развить в себе все эти качества, следует посещать ораторские курсы либо постоянно вступать в диалог с незнакомыми людьми.
• Четкая речь. Хорошая дикция и поставленная речь является основой основ актерской профессии. Чтобы попасть в кино, нужно уметь четко излагать, внятно формулировать мысли и иметь хорошее произношение.
• Выразительная мимика. Это позволит начинающему артисту лучше продемонстрировать того героя, которого он изображает. Над мимикой следует постоянно работать и совершенствовать ее.
• Хорошая память. Сложно переоценить значимость хорошей памяти для актера, так как роли нужно знать наизусть, причем, скорее всего, учить придется много и быстро. Поэтому всем, мечтающим овладеть профессией, следует постоянно работать над тренировкой памяти.
• Позитивный взгляд на жизнь. Не секрет, что с оптимистичным настроем преодолевать препятствия, решать поставленные перед собой задачи и идти к цели намного легче.

Актерство в литературе

О способности актерстсвующих мошенников зомбировать «публику» говорит в «Крейцеровой сонате» Л. Толстой. Психологически тонко писатель передает спор старика и женщины в вагоне поезда. Защитник Домостроя, старик твердит, что жена должна «убояться» мужа. Несмотря на бездоказательность его речи, в глазах пассажиров он одержал «победу» над дамой, хотя та выдвигала веские доводы в защиту свободы личности.

Почему люди оказались на стороне плута? Искусство манипулятора – внушительность голоса, уверенный тон, манера себя держать ферзем – вызвало невольное одобрение непритязательных зрителей.

Об актерствовании как убийственной силе предупреждал автор романа «Театр» С. Моэм.  Главная его героиня Джулия Ламберт не только великая актриса, но и большая стерва. Она так умело «подставляет ножку» молодой сопернице Эвис Крайтон, что режиссер – муж Джулии, – восхищаясь мастерством жены, все же называет ее «ведьмой».

Джулия не изменила ни единой реплики в спектакле. Она просто вышла во втором действии в ослепительном парчовом платье (которое пошила тайком от режиссера и драматурга), да еще приготовила для кульминационной мизансцены красный шифоновый платок.

Этим кумачовым лоскутом, как магнитом, величайшая актриса и плутовка, виртуозно держа паузу и пустив слезу в нужном месте, приковала внимание зрителей. Минутный эпизод, блистательно сыгранный Джулией и поменявший акценты в спектакле, навсегда положил конец карьере Эвис Крайтон

Заключение

Как бы ни было всесильно актерство, оно и в подметки не годится артистизму. Сила воздействия последнего превосходит любые выражения наигранности и искусственности. Ни одна реклама, ни один самый продуманный фокус или трюк не могут тягаться с пламенем открытого на распашку, горячего сердца.

Тренинг и уроки актерского мастерства

Для того чтобы овладеть описанными выше качествами и техниками, составляющими искусство актерского мастерства, мы подготовили для вас ряд уроков.

Урок 1. Система Станиславского. Общепризнано, что система Константина Сергеевича Станиславского является ведущей системой подготовки актеров к исполнению роли. Этот урок представляет собой небольшой конспект по актерскому мастерству, из которого вы узнаете об основных элементах системы Станиславского, о том, на каких принципах она базируется, как актеру работать и над собой, и над ролью, чтобы достичь высот сценического мастерства. Также вы сможете понять, чем психотехника Станиславского отличается от биомеханики Мейерхольда, и можно ли совместно использовать техники обеих систем в своей актерской работе.

Урок 2. Профессиональные качества актера. Этот урок открывает направление «работы над собой» и посвящен тем профессиональных качествам, которыми должен обладать любой хороший актер

Эти качества подобраны с учетом принципов ведущих театральных школ Станиславского, Мейерхольда, Чехова и включают сценическое внимание, эмоциональную память, ораторское мастерство, творческое мышление, пластику. Конечно, в рамках одного урока невозможно рассказать, как развить в себе эти качества, поэтому мы подготовили лишь описание направлений развития и дали ссылки на полезные статьи, книги, уроки, а также наши онлайн-тренинги

Урок 3. Управление эмоциями – ремесло актера. Второй урок о работе актера над собой посвящен умению «здесь и сейчас» показать нужную эмоцию. В данном занятии вы узнаете, как осуществляются эмоциональные процессы человека, и какие существуют базовые эмоции (радость, интерес, гнев, страх и другие). Для каждой эмоции подобраны рекомендации и упражнения, помогающие тренировать мимику, жесты, позу и другие репрезентативные элементы, которые помогают выразить эту эмоцию. Кроме того, вы узнаете про технику якорения, с помощью которой сможете быстро воспроизвести необходимое эмоциональное состояние в нужный момент.

Урок 4. Искусство переживания и искусство представления. Искусство переживания – умение вжиться в роль, понять характер, мысли, эмоции своего героя. Искусство переживания Станиславский считал одним из главных атрибутов правдивой игры, который позволяет актёру в процессе игры испытывать подлинные переживания, и это рождает жизнь образа на сцене. Рождение текста и действий «здесь и сейчас» невозможно только лишь за счет ремесла и репетиций. В роль нужно вжиться, нужно думать и чувствовать, как персонаж, поверив на какое-то время, что актер и является самим персонажем. В данном уроке вы узнаете, при помощи каких упражнений и техник можно развивать искусство переживания, которое дополнит ваш актерский арсенал.

Урок 5. Сценическая речь. Помимо прочих качеств актера, сценическая речь является очень полезным и востребованным навыком, которому посвящен отдельный урок нашего тренинга. В этом уроке вы узнаете, что такое сценическая речь, какими характеристиками она обладает, и как тренировать свою сценическую речь самостоятельно.

2Трезво оцените свои данные

Фото: Enrico Carcasci

Внешность, вопреки распространенному заблуждению, далеко не главное в профессии актера. Разные роли требуют разных типажей, вовсе не обязательно иметь идеальное лицо и фигуру, чтобы стать мировой звездой. В конце концов, театр и кино — лишь отражение окружающей действительности, а в реальности по улицам ходят далеко не фотомодели.

Харизма — гораздо важнее внешности

Не все от природы умеют притягивать к себе внимание зрителя, но это качество можно развить со временем.

Целеустремленность — вы должны уметь ставить цели и последовательно их достигать. Неудачи, простои, безденежье и разочарование — неизбежные спутники нестабильной актерской профессии

Нужно иметь сильный характер и стойко противостоять всем стрессам, потому что черные полосы непременно сменяются белыми и выигрывает только тот, кто сможет не пасть духом и «выстрелить» в нужный момент.

Адекватность восприятия критики — немаловажный фактор. Вас будут критиковать, ругать, порой достаточно грубо. Помните, что актер — это инструмент в руках режиссера, его точка зрения должна стать вашей по первому требованию. Любую критику нужно обращать в свою пользу и старательно учиться на своих и чужих ошибках. Высокое самомнение и хрупкая самооценка — самые вредные вещи для творческого человека.

Терпение — одно из важнейших качеств, требующихся в профессии. Гримирование, костюмирование, репетиции, десятки одинаковых дублей — это суровая реальность актерской работы. Вы должны быть готовы проводить целые сутки на работе, не теряя концентрации.

Лабильность. Хорошие артисты — это люди читающие, интересующиеся, обладающие подвижной психикой, постоянно пытающиеся выйти из зоны комфорта и всегда готовые открывать для себя что-то новое.

Как стать актером?

Профессия актер привлекает молодых людей, так как кажется, что играть на сцене совсем не сложно, к тому же это один из вариантов стать известным человеком. Но не все задумываются над тем, как стать популярным актером, а также какие плюсы и минусы присущи данной профессии.

Оттачиваем мастерство

Стоит помнить, что если вы хотите стать актером, то для этого необходимо очень много трудиться и пройти несколько этапов.

Обучение

Актер – творческая профессия, которая не прощает ошибок, поэтому необходимо постоянно учиться и оттачивать свое мастерство.

В первую очередь необходимо пройти курс обучения: можно поступить в вуз на курс актерского мастерства или театральное училище, что откроет вам дополнительные возможности, так как вы можете познакомиться с известными людьми и показать себя с нужной стороны. Кроме того, вы сможете научиться различным техникам и получить шанс попробовать себя на сцене.

Можно нанять учителя по актерскому мастерству, который сконцентрирует вас на главных моментах. Самыми популярными театральными вузами России считаются Российская Академия Театрального Искусства ГИТИС и Школа-студия МХАТ.

Также не стоит забывать и о местных театрах, которые помогут вам сделать первые шаги в выбранной профессии.

Переезд

Если вы хотите стать успешным актером, то стоит понимать, что в маленьком городе добиться успеха будет сложно, поэтому необходимо подумать о переезде в большой город, где перед вами откроются новые возможности.

Актер массовки

Для того чтобы вас заметили в качестве актера, а большие роли неизвестному актеру получить довольно сложно, можно начать с массовых сцен. Кастинги на такие роли проходят постоянно.

Агент

Если вы хотите быстро получить желаемые роли, стоит задуматься о заключении договора с агентом. Агент в мире кинематографии – личный помощник, который подыскивает вам интересные предложения и помогает в их получении. Проверенного человека вам могут посоветовать знакомые и друзья. Стоит отметить, что «правильный» агент никогда не берет денег наперед, а только после получения роли.

Кастинги

Немаловажным является и посещение всевозможных кастингов. Может быть в первый раз вы и не получите главную роль, но режиссеры и продюсеры будут иметь вас в виду и в последствии предложат вам роль. Если вас будут узнавать на кастингах – это хороший знак, таким образом вас чаще будут рассматривать на различные роли. Информацию о различных кастингах можно узнать на сайте Cinemotion.

Если вы решили посетить кастинг, то необходимо поставить свою речь, а также заучить определенное количество монологов и сценических образов.

Информацию о прохождении кастинга можно получить в статье Как попасть на кастинг.

Актерское сообщество

Как говорилось ранее, немаловажным являются и связи, поэтому станьте членом одного из актерских сообществ. Это поможет вам сдвинуться с мертвой точки.

Преимущества и недостатки профессии

Как и в любой профессии, здесь тоже есть свои преимущества и недостатки.

Среди преимуществ выделяют:

• Творчество. Актер – это одна из самых интересных профессий, так как вы сможете вращаться в кругу творческих людей, каждый из которых является уникальным.
• Слава и любовь. Вместе с главными ролями вы сможете получить славу и народную любовь. С вами будут здороваться на улице и просить дать автограф.
• Путешествия. Кроме того, данная профессия открывает новые города и страны.
• Многогранность. Актеры постоянно перевоплощаются и примеряют на себя судьбы и жизни других людей.
• Социальная значимость. Актер – социально-значимая профессия, так как с помощью своих ролей вы сможете донести до людей свои философские идеи и взгляды.

Недостатки

Среди недостатков выделяют:

• Физические травмы. Профессия актера связана с большим риском, что может привести к физическим травмам, так как на сцене необходимо делать большое количество трюков.
• Стиль жизни. Актер – это не только профессия, но и стиль жизни, который поглощает человека полностью. Вам необходимо работать по 24 часа в сутки и долгое время находиться вдали от своих близких и родных.
• Черные полосы. Начиная карьеру актера, необходимо понимать, что как в любом другом деле, здесь параллельно славе и успеху может быть и затишье. Для того чтобы избежать этого, необходимо постоянно находиться на стадии обучения и познавать все новые и новые возможности своей личности.

Если вы решили стать актрисой, читайте об этом в статье Как стать актрисой.

Описание профессии

Кто же такой актёр? Это человек, играющий различные роли на сцене театра или в кино. Многие считают эту профессию простой и интересной, но это не всегда так – чтобы добиться успехов в этой области, нужно много трудиться и обладать рядом качеств, которые мы рассмотрим далее.

Главная задача актёра – перевоплощение в заданного персонажа. Есть два способа.

• Внешние перемены – это создание образа с помощью костюмов, иногда масок, грима, приобретения новых привычек, интонации, мимики, жестов, походки и осанки.
• Внутренние перемены вынуждают актёра или актрису понять внутренний мир своего персонажа, его мысли, изучить его историю. Некоторые актёры перед игрой в кино даже несколько месяцев пытаются прожить жизнью своего героя.

Но чаще необходима комбинация из этих способов, создающая образ заданного персонажа. На актёре лежит большая ответственность, если он играет в крупной театральной постановке, ведь он должен передать характер своего персонажа, сделать так, чтобы он был живым, а не просто картинкой из книги

Поэтому очень важно вносить свои черты в персонажа, чтобы он казался реальной личностью. Такова психология в профессии актёр

Талант как обязательная составная профессии художника

Существует много мнений обязательно нужен ли талант художнику. Лично я считаю, что предрасположение к рисованию точно должно быть. Если его нет, вряд ли можно создавать работы, перед которыми будут застывать в восхищении тысячи людей не одного поколения.

Но, с другой стороны, наличие таланта, не является залогом успеха. Это лишь основа, которую нужно наращивать с помощью дисциплины и трудолюбия. Никто из великих живописцев не писал реалистичные картины в 5 лет. Все начинали с азов.

Конечно, есть ряд людей, которые лучше видят формы и чувствуют цвет объекта

Они способны обращать внимание на то, что обычные люди не замечают, видеть на стене богатую на мелкие трещинки текстуру, а не просто кусок бетона. Именно умение понимать форму и уникальное восприятие мира помогает им быстрее осваивать техники рисования

Но, безусловно, все эти навыки можно в себе развить при наличии огромного желания и усердного труда.

Артистизм как признак зрелой личности

Не только люди искусства обладают артистизмом. Это уникальное качество можно встретить у человека любой профессии, стержнем которого является увлечение своим делом. От прочих людей его отличает три умения:

• безошибочно определить жизненное предназначение;
• познать все тонкости профессии, стать в ней мастером;
• стать виртуозным исполнителем своих желаний.

Стремясь приобщить к любимому занятию других, он способен ярко и сильно донести им то, чем горит сам. Артистизм для творца – незаменимый инструмент, благодаря которому он может продемонстрировать свои инсайты.

Кем бы он ни был – конструктором, учителем, менеджером – он в то же время актер, игру которого не испортит ни реквизитная нищета, ни отсутствие достойного партнерства. Он так заразителен и правдоподобен, что зрителям хочется немедленно последовать его примеру.

Актер

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см.

выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным.

Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму.

Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938).

Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене.

Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще.

Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность.

Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему.

Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Необходимые профессиональные знания и навыки

• артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
• знание жанрово-ролевой специфики;
• способность к созданию образа по словесному описанию;
• знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
• отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
• наличие музыкально-хореографических навыков;
• безупречная артикуляция;
• литературные способности;
• творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
• обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
• стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.

Личные качества

• хорошая память;
• наблюдательность;
• трудолюбие, работоспособность;
• физическая выносливость, терпеливость;
• умение и желание работать в команде;
• креативность;
• ответственность;
• абстрактность мышления;
• ораторские способности;
• решительность;
• уверенность в себе;
• выносливость к эмоциональным нагрузкам;
• энергичность.